一部電影所包含的元素其實很多，當中除了一般會談及的如劇本、演員及導演表現、攝影、美術及剪接等外，音樂也是其中一個十分重要的環節。在昨晚台灣的縱藝節目聽了一首電影金曲，故想在一年伊始介紹一下。
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回望2009年港片，雖然爛片實在多得緊要，十個名額實在不太夠用。不過同時亦有不少電影卻生不逢時，受制於發行時令而黯然開畫及落畫。然而，當中亦有數部作品值得留意，而在看回也許是屬「走漏眼」之作。
有見及此，「講。鏟。片」於周日推出走漏眼推介，也歡迎大家回覆推介一下以下五部：
推介一：《三條窄路》
理由：以社會作素材電影為數不多，以敏感題材兼需要獨立製作更難。一部電影，能令觀眾反思，也同時提供了主角們如蔣祖蔓及廖啟智的對位演出。獨立電影不只局限製作條件不佳，而是更顯其選材運用的可貴，導演崔允信為此作出精準示範，也為觀眾的觀眾於今時今日的香港反思自己及揭示未來。惟宣傳不足，結果去年九月於The Grand Cinema上映時也只能無聲無息，可惜。
推介二：《心魔》
理由：新晉導演何宇恆新作，在鬆散的劇本以外，見証了惠英紅於演技上的爐火純青。素顏演出下將其酗酒母親感覺完全浮現，同時也見証徐天佑近年的蛻變，演出也漸見成熟。電影雖然成為本地影展閉幕電影，可是發行上不被重視，即使惠英紅挾金馬獎再次重映也反映不佳，就是連上映了沒有也未必知曉。
推介三：《頭七》
理由：邱禮濤的舊作《頭七》等候多時，僅能獲院商冷淡對待。電影雖然屬低成本製作，可是卻在靈異港片題材上提供了一絲溫暖，還有著公路電影的一點味道。林家棟的演出既不誇張也不過於內歛的演繹印象深劇。電影裡談的關於靈異部份，再次體會了香港電影對該類型帶來的一絲溫暖情懷。
推介四：《明媚時光》
理由：新晉導演翁子光的《明媚時光》雖然同樣是青春題材，在沒有選用較具知名度的演員下，效果更為可喜。向來演出效果不太理想的梁榮忠演繹的老師成電影亮點，電影對年青人描述的實感，及電影從愛情開始到承受的感覺全部表現出來。雖然不算濃烈，但卻恰理好處。電影雖然曾獲正場放映，但由於知名度不高關係，最終只能淡然開畫與落畫。
推介五：《很想和你在一起》
理由：暑期末檔次被忽略的愛情電影，最終僅能過百萬落畫。電影整個組合都是新的組合，江玉儀及鍾煒釗合導合格有餘，洪卓立保持自己《愛情萬歲》水準之餘，新人詩雅演出對位，電影到了中、後段，倒有一份港產青春愛情片不易做到的凄美感覺，而且沒被渲染。許紹雄的爸爸一角更是近年最佳演出。
今時今日，聖誕檔期強片當前，華語電影不是具一定實力或又是有著院線強力支持，也不會於這個檔期開畫。可是，九十年代卻剛好相反，部分院線出現片源短缺，在聖誕主檔卻拿出一部三級電影來應市。
當中最為經典的，要算是上圖的一部。
九三年東方院線成立，令當時港產電影院線增至五條，當中以羅傑承旗下的永高院線片源較為缺乏，而這個情況於東方院線成立一年間不斷浮現，結果當年聖誕檔期，選映了一部名為《聖女的慾望》的三級電影，當年拿著女主角王祖賢及男主角單立大作賣點，可是最終票房不足五十萬。
其實這類電影並不如想像般的情慾，因為其實電影原名是《阿嬰》，也許當時香港片商看到原片得悉於票房毫無叫座關係，結果對白也來重配一下，再加插了三級情慾場面，將其電影包裝成《聖女的慾望》來。可是這部電影在港幾乎是「忽然上映」，加上這類加工難有口碑，頂多只能穿撐市場一段短日子。
不知有沒有朋友當年領教過這部電影呢？
今天是澳門回歸十周年的日子，「講。鏟。片」本著紀念精神，兼配合本月的主題，選取了一部既合主題又適合今天需要的電影，好讓大家回顧一下。
大家認為上圖所談的對白，所指的是哪位呢？
這一句說話，不知對於一眾古惑仔人士又是否合用？
不知這個又是否是堅持「五區總辭」的理由？
電影裡雖然出現「七小福」，可是大家卻不會見到成龍及洪金寶等人。
既然是澳門題材電影，當然有在澳門實景拍攝。
電影部份場面人多勢眾，人力資源旺盛。
雖然有大量電單車出現，但這個並非是於十一月第三個星期六、日舉行的澳門大賽車。
說到這裡，大家又猜到今天介紹的「應節電影」是哪一部呢？答案就是：
《濠江風雲》，由當年澳門黑道人物傳記為題，雖然電影於九八年五月初公映，早於《風雲：雄霸天下》，但宣傳句語卻出現了「成也風雲，敗也風雲」的字眼，最終電影以第三級別上映，票房也過千萬。
到底電影為何如此強悍，大家只要看看出品人的名字，自然心領神會了。
電影海報是一部電影給觀眾的第一個印象，要做得對位是基本要求。不過，有時不少電影卻有著過火的情景，海報設計上如何避重就輕，也是一門藝術。
九十年代三級電影盛行之時，當中有著不少有趣的例子，今天就來舉出其中一例。
上圖便是九三上映由黎繼明執導，黃秋生、鍾淑慧、盧敏儀等主演的《滅門慘案之孽殺》DVD封面，當年的海報設計與其DVD設計相若，賣點之一便是環球小姐選拔賽冠軍鍾淑慧首度以全裸演出三級電影。海報的設計便出現了鍾淑慧的赤裸場面。
可是，直接的赤裸，恐怕海報絕對過不了香港的電影檢查尺度來，於是當時海報巧妙地將「孽」字以赤紅色書寫，來附加幾道血漬，而血清的位置又剛剛好遮蓋其「重要部位」。
其實這類情慾電影的海報，一般都希望做到「若隱若現」的效果，可是很多時只以打黑格敷衍了事，花點心思也許效果更佳。
當聽見「風雲」兩字為題的電影，大都會聯想到數個很典型的類型，其一就是漫畫《風雲》或其衍生出來的故事，另一類型就是涉及到江湖廝殺。不過，有時部份電影雖然片名掛著「風雲」兩字，可是出來的卻是另一回事。
今天介紹的一部便是一例。
電影描述曹永廉飾演的電腦教師Paul月入不多，偶然在酒吧希望能賺到大錢，剛巧被馬德鐘飾演的殺手Ben聽見，於是決定訓練Paul成殺手接班人，而經過半年訓練以外，Paul接到的首單生意，目標是訓練自己的Ben。與此同時，Paul的舊愛同時出現，令到Paul陷於不是所措的地步。
雖然電影觀乎橋段，訓練就仿如是港版《這個殺手不太冷》，可是原本的女主角換上了片中所謂三十歲的曹永廉，加上電影資金不多兼是「數碼製作」，結果看起來的取景十分慳水慳力，但難得有著大量尖東海旁的景致。與此同時，大家可以欣賞十年前的馬德鐘與曹永廉的演技如何。
到底這部如斯有「特色」的風雲電影是甚麼呢？答案是：
《殺手風雲之買大開細》，屬中大電影創作室的「數碼製作」其中一部電影，由麥殿邦執導，於九九年十月八日至十四日期間在新京都一院放映。可是水準不高關係，其他麥殿邦的名字近年也不見於香港電影製作名單之內。
以「風雲」為名的港產電影其實為數不少，當中除了《風雲：雄霸天下》及《風雲II》外，還有電影以該字之名探索香港漫畫界的情況。當中更包括了一段疑似現代版本《風雲》的款式。
今天，就藉此跟大家來重溫一下。
先來介紹一下角色，分別有張智霖飾演的「葉風」。
除此以外，還有陳奕迅飾演的「武雲」，兩人角色代表甚麼，大家也心中有數。
兩人在片中初段於漫畫社當助理，可是卻工作悶極時，拿起木劍來玩樂一番。
葉風這一劍，像不像聶風呢？
陳奕迅示範的步驚雲排雲掌款式，毫無氣劫可言。
結果，兩人合作的出版社，名為「風雲出版社」。可是，這個出版社的作品並沒有《風雲》，而是《刀‧劍‧笑》。
《漫畫風雲》於零一年賀歲檔期於東方院線上映，可是票房僅得四百萬，當中由於由昔日自由人漫畫的劉定堅編劇，縱使質量上感覺麻麻，但對於當年漫畫界的一些現象，卻非常到位。當中對於昔日的對手，其描述更為一絕：
「大帝國出版集團有限公司」，到底是在影射甚麼呢？
再看看廖偉雄的漫畫社社長在片中的造型，是甚麼意思，也許大家心中有數了。
（「講。鏟。片」按：本篇文章由讀者「灰先生」投稿刊出，特此鳴謝。）
當經典的漫畫被轉化為第二產物，當中必然存在落差。尤其漫畫的意境本就像藝術品一樣，一個人領悟完後再用另一種方式去表達原意，往往眼高手低，所以漫畫改篇電影是一種極具難度的挑戰。
《風雲》本身風格重意境多於實招對拆，所以要重演漫畫的震撼畫面，特技效果是成敗的關鍵。十多年前（!）《風雲》電影版第一集，以當時技術內說，電腦效果已算是達到一個新的高度：例如步驚雲使出的「排雲掌」，水滴效果毫不欺場；「劍廿三」的萬天光劍充斥銀幕，是否達至原著意境見人見智，但畫面無疑相當豐富。故事中相當重要的「火麒麟」卻略為失色，主要是沒有動物般的自然，有點生硬。
特技效果是水準以上了，但救不回人物造型跟原著的落差。畢竟真人跟畫像的輪廓難免有一點距離，而更重要的是選角未能充份表現到角色的神髓。「聶風」的造型算是比較容易打造，但「步驚雲」的假髮實在令人汗顏。當然以上是十多年前的第一集，且看剛上映的第二集又表現如何。
值得一提是第二集的飾演「無名」一角的何家勁先生，本身就有漫畫人物的輪廓特質，不只是粗眉大眼，還隱含一股俠義正氣。十數年前他參演亞視的《中華英雄》劇集，他跟「華英雄」這角色是超乎想像的肳合，形神俱備。當然這是極之少數的成功例子，現實電影商都只以當紅演藝人的叫座力為最優先考慮。電影版的《中華英雄》就足可證明這一點，尤其以「華劍雄」、「生奴」及「金太保」的選角最讓人費解。故意背景尚算能交代，但武打招式的設計是客觀地馬虎，明顯沒有像《風雲》那般考究。
漫畫改篇的爛作，還有2006年的《龍虎門》可跟《中華英雄》並駕齊驅。胡亂選角也罷，故事背景也沒有忠實地表現出來，反以一個「幻想」的國度來交代。甄氏的武打設計再不濟也有限度，可是使出來的經典招式無疑是啼笑皆非：「電光毒龍鑽」比普通踢腳還弱，也沒有「鑽」的感覺；硬功「金鐘罩」竟要揮動雙節棍來發動，更沒有挨打之效。奇怪是黃玉郎先生親身參與電影拍攝，卻樂見往昔經典被如此演繹。
若以忠於原著為準則，以往的改篇電影幾乎全軍盡墨。意境差距是情有可原，但選角及資料考究上卻是大有進步空間。
客席筆者：
灰先生（http://greyman.mysinablog.com）
八、九十年代港產動作片的狂迷
隨著《風雲II》上映在即，大家也許會聯想到當年劉偉強執導的一系列漫畫改編電影。不過若果要數到「經典」，便要數到當年一段《中華英雄》被刪掉的情節，弄至日前當時擔任剪接的彭發於日前接受訪問時也再次提及。
「講。鏟。片」上月舊片回顧有著一系列「旺角」題材電影，最終大熱的像《旺角渣fit人》及《旺角黑夜》未有入圍，只因是希望發掘更多大家忽略的類型。
本周舊片將有著一個以「風雲」題材的舊片回顧，不過既然兩個系列交接之間，今天就來介紹一部片名有齊兩個元素的《旺角風雲》。
《旺角風雲》九六年九月上映時票房不足三百萬，當中跟其製作班底不強有關。當年執導的有還未成名的葉偉信，男主角則是甚少演戲的梁漢文，雖然已配上江湖類型電影常用的黃秋生、張耀揚、陳惠敏等，可是也許當年「古惑仔」已經一年開拍三集，同類型電影堆得緊要，《旺》片即使落畫至今，注目度仍不高。
電影大致描述於茶餐廳工作的梁漢文在偶然之間加入江湖的故事。當年的宣傳海報，便出現過梁漢文拿著茶餐廳水煲的款式來。
事隔十多年，梁漢文曾一度到內地發展，最終回港，並於去年底共諧連理，黃秋生依舊在影展發展，至於葉偉信則成了跟甄子丹的合作伙伴，拍下一系列的動作片來。也許這個產生的變化，更為令人回想。