月份: 2009 年 11 月 Page 8 of 9

第一屆香港網誌年會剛於十一月七日順利舉行，首先感謝籌辦單位及各工作人員在籌辦這個活動的努力。雖然，大部份的環節都可以說是十分適量，可是卻有一個環節，其冗長程度可以說是將整個資訊傳播的目的大受影響。

也許，日後有機會當公關發言或擔任嘉賓的朋友，可趁這個機會來一個反面教材。

今年香港網誌年會的晚上環節，共分為四個部份，當中其中一個部份，便是一個網誌配合其他功能的入門網站代表提供演說。結果有關的演說連同答問環節長約一小時，可是該個環節，卻給了飯後出席的朋友一個不太好受的經歷。

該個環節由有關代表以英語發言，並且由另一名網誌年會有關人員代為翻譯。整個環節雖然為時半小時，可是卻「功力十足」，頓時令在場不少人士由上一名嘉賓袁彌明的精采表現跌到深淵一樣。

好了，到底問題在哪？

問題之一，在於演說者在資料準備上沒有適應的剪裁。以英語演說，加上翻譯，其實即時會同一說話會被重覆內容兩次。故此內容上必需要更為精采，以吸引觀眾來看以為語言上影響事倍功半的表現。可是，有關的講者卻背道而馳，將已經冗長的演說配合極度超出分量的例子。人家舉一反三，他竟可以幾乎是舉一反三十。其作用其實不下於近期某部「2010第一期待」電影或是去年農曆年期間內地「恆源祥」式的「洗腦」感覺。

問題之二，就是演說者沒有對於聽眾作出應有的關懷。一個演說，一般不能「依書直說」。在場所見，當講者在演說十分鐘後，觀眾看到其沉悶兼重覆例子的演講已經不太耐煩，可是台上的講者卻自得其樂，還要滔滔不絕，結果不少觀眾也被這滔滔不絕的口水趕走。留下的觀眾，則遇溺於講者的口水當中。

其實，在場的工作人員，已經察覺到觀眾的反應不佳，不斷地提供提示將環節完結。不過，看來講者或翻譯的士仿如視而不見，沒有作出反應，結果，這個令在場觀眾折磨的環節無限地延長。

結果，演講完畢後，一眾在場聽眾大都心不在焉。

作為演講，最重要的目的就是要將訊息有效傳達，故此演員需剪裁適量，並且要留意在場的反應隨機應變。不然的話，像上述的例子，觀眾只會抗拒而不會接受。

Ryan

新一期票房預測比賽測試隨著周五的票房公佈，也大致計算完成。本周雖然戲碼不強，但仍有廿五人參與，且看下周參加人次會否回升。受惠於兩部電影《心魔》及《白色咒怨》預期不入十大，故此整體成績都有所提升。

好了，要看結果時候了。

票房預測比賽將於下周繼續舉行，敬請多多支持。

Ryan

本周開畫電影雖然逾七十分鐘的長片共有五部，再加上於嘉禾旺角舉行的台灣電影節，然而由於各片吸引力不強，加上不少觀眾期待下周開畫的《2012》，令到本周周四票房陷入低水平，全日收入不足百二萬，而各片每場人次方面，除了有「奇趣」票房現象的《撲克王》外，各片均在25以下水平，其不理想程度可想言之。

全部開畫電影雖然有著不同的發行規模，可是均未能在三甲之內，當中美亞與立基發行的日本電影《賭博默示錄》、安樂發行韓國電影《饑渴誘罪》及寰宇發行的港片《關人7事》分別昨天獲得12萬4千、11萬6千及11萬6千的開畫數字，可是因其播放及規模的不同，成績各異。當中美亞多年來首次與立基一起發行的《賭》片僅於18院映84場成績較佳。《賭》片男主角藤原龍也其實早於八月已在港宣傳，可是對票房幫助不大。電影屬漫畫改篇，有著一定程度的漫畫觀眾，而藤原龍也在港亦有一定知名度，不過要大收則有點難度。

相比之下，安樂發行的《饑》片雖然在宣傳上不遺餘力，可是電影導演朴贊郁近年作品走偏鋒路線，其觀眾客源本應不多，以廿院的中至大型發行，令其入座情況攤薄，雖然廿院中佔九成均映四至六場，可是除了旺角兩家戲院達逾萬票房外，六家戲院票房卻在五千以下的低水平，當中嘉湖銀座百老匯上映五場不足千七，反映戲院排陣未具成本效益。

彭發執導網羅一眾青春演員合演的《關人7事》，雖與《饑》片獲得相若開畫數字，可是由於在30院映160場，令每場人次平均只在12水平，令人失望。《關》片雖然拿著香港亞洲電影節閉幕及忠武路電影節競賽電影作賣點，可是同類型的青春電影《愛出貓》及《死神傻了》先後於九月初及十月初上映惡評如潮，令觀眾對同類題材以至演員組合電影並無信心與意欲，至於「抄考」西片的海報，只是將入場意慾進一步下降，恐怕周末縮場勢成。

至於五院發行的《亡命巔峰》，首天在各映五場下錄得三萬一千的績，每場人次比起《關》片及同發行的《饑》片為佳。《亡》片雖然在港賣點不強，不過卻是近期在港少見的天險類型電影，能吸引到目標觀眾。至於香港亞洲電影節閉幕作《心魔》，則在票房上與《關》片出現鬥仆現象，首天安排於百老匯電影中心及The Grand Cinema各映五場，僅錄得五千二百多，每場觀眾平均僅得個位數字。《心魔》雖然拿著惠英紅作賣點，可是整體電影在觀眾認知度極低，令觀眾提不起興趣入場。

在新片票房低開下，上周票房三甲位置保持不變，當中紀念米高積遜電影《Michael Jackson’s This Is It》於35院映192場下收29萬多，賬面上較上周下跌一半，不過實際每場人次僅在25以下，跟本周開畫電影相若，目前此片累積八天達533萬，在延長映期下累積達七百萬仍有機會。至於本周票房「亮點」則在中國星發行的《撲克王》身上，昨天報於29院映73場收16萬多，不過在新寶旗下六家戲院票房卻「一枝獨秀」，各映五場下收入由萬八至二萬二千不等，六院合共收入竟達12萬，佔《撲》片全日票房近七成半，實在撲朔迷離。觀乎《撲》片目前累積達714萬，於上映三周絕對有望過八百萬。

Ryan

香港的戲院近年流行以片長收取票房，只要片長一過140分鐘甚至接近140分鐘，都可以「片長關係」將票價上調。不過，片短又會否減價呢？

近期卻真的有一個這樣的例子。

日本電影《白色咒怨》於昨天開畫，安排在三家戲院放映。當中三家戲院不約而同時，將此片的票價訂在四十元，以上映戲院之一的The Grand Cinema標準成人票價六十元一票來計，卻打了七折以上。

觀看《白色咒怨》的送檢結果，該片片長僅得六十一分鐘，連同間場時間，也許播兩場《白》片的時間剛好夠播一場同周開畫的《賭博默示錄》。觀眾對於過短的電影向來入場意慾不高，降低票價也許是增加購買該片戲票的一個元素。

其實片短減價的例子在港也曾出現，零六年洲立發行的《軍曹大電影》第一集便因其片長僅得五十九分鐘而減價。而九三年黃百鳴監製的《觸目驚心》片長六十五分鐘，播放優先場時曾將戲票下調來吸引觀眾，不過正場卻收回正價。

大家又會否因片短減價而入場呢？

Ryan

今年下半年的短短三個月間，有著多部以一眾青春藝人為主導的電影先後上映，雖然成績有所不同，可是整體上的表現，特別是演員上的表現，都不算達到「十上十落」的境地。

要看近年青春電影佳作，也許可以重溫剛距離首次公映日滿一年的《烈日當空》，今天也趁這個機會看看這部電影有何值得欣賞的看點。

《烈日當空》不是出自甚麼著名導演之手，而是二十出頭的麥曦茵的首部長片。演員方面，除了曾演過《魔術男》的梁曉豐外，其餘各演員，包括林耀聲及岑珈其等，那時在一般觀眾的印象幾乎是個零。電影以高清拍攝，相比起一些大製作的靚人美景，也許真的比下去，就連上映時宣傳也要導演自行想盡方法，其製作條件，絕對比起其他作品惡劣得多。

然而，《烈日當空》那份自我，那份坦率，可以說是青春電影該有，而正正是很多所謂港產青春電影沒有的元素。

不用藝人演出，改用符合年齡的演員，配合他們的外形切入戲中的身份，可以說是《烈》片最為人欣賞之處，因為大家在銀幕不用看到一群超齡學生來，也不用碰上零演技藝人硬演的難處。劇本不用花巧，簡單地說出故事，有著起、承、轉、合，正好符合了電影最基本的元素，不用擔心劇本起初開大了，最終要弄到「落雨收柴」的境地。

青春片要看到的，正正是那份青春氣息。具層次的描述，不只是一大群人柴娃娃百無聊賴，而是暗藏著各自的背後故事，虛實配合。即使不做到這裡，至少不用只看頹廢一節也很夠。能完整完成故事者，已達到合格以上的分數，倘能在片中滲上青春的不同滋味，不難成上水準之作。

《烈日當空》有著製作條件限制，不過卻能在創作上衝破了港片的固有框架。公映後一年，也許或要問一下，何時會再有另一部像《烈日當空》的青春作品來呢？

Ryan

繼續本月的旺角電影回顧系列，雖然也許大家會想談熟悉的片目，不過「講。鏟。片」向來都以意想不到的情況見稱，故此今回再次選擇該大部份觀眾也沒看過的電影來。

今次的選片，便是《旺角靚妹仔》。

電影裡出現一個「家鄉雞餐」，不過英文字幕卻打出「McWhore special」，可是這個餐無論是在KFC或麥當勞也買不到這個餐來。

一個套餐，竟然有「耀眼度」來？真有趣。

電影裡雖然有詠琪與慧琳出現，不過絕對不會是梁詠琪與陳慧琳。

大家看到上圖跟英文片名「Hong Kong Spice Gals」時，有何感想呢？

以往曾於情慾電影演出的徐錦江與彭丹，今回「從良」，飾演警察。

那時最流行的，竟然是上圖所談的東西，現在恐怕不能在內地談吧。

留意上圖右方，竟然出現電影製作公司的另一電影《龍虎列傳II火併天煞邪神》海報來。

女角竟駛出一招萬佛朝宗？

導演劉孝偉也來粉墨登場。

《旺角靚妹仔》其實是專業電影的低成本製作，找來了曾為《陰陽路》首六集編劇的劉孝偉執導兼編劇，雖說旺角區的按摩女郎，但於九九年國慶前夕上畫時成績一般，然而電影卻能回本有賺。

Ryan

（「講。鏟。片」按：本篇文章由讀者「小武」投稿刊出，特此鳴謝。）

小弟網齡多年，身為電影迷，當然有留意本地的電影網站，例如「講。鏟。片」便是每日必讀的網誌，所以希望藉此文探討一下同類網站的生存空間。

作為一個局外人的觀察所見，本地比較富規模的電影網站大概可以分為三大類，第一為入門網站的電影網，例如「Sina新浪電影網」、「Yahoo雅虎電影網」、「Now電影網」等；第二類為電影公司開設的電影網，例如「Moviesuper電影門」、早已停止運作的「Mov3電影網」等﹔第三類就係獨立運作的電影網，例如「講。鏟。片」、「HKfilms香港電影網」、「Cinespot動映地帶電影網」、「HKMDB香港影庫」、「Movieworld香港電影討論區」等。雖然看上去好像選擇不少，但不計已經關門大吉的，目前仍然活躍的，其實十隻手指數得完。以香港電影發展仍算活躍的情況下，這個數量的網站算是比較少吧。
 
究竟電影網站是否真的難以經營？第一類網站由於有入門網站作後盾，通常結業機會很少，例如上述三個網站，或者未算很完備，但至少一直都在運作，更新速度也很頻密，相信無論短期或長遠來看，進步未必會有，但關門就肯定不會了。第二類的情況則比較慘，例如「Mov3」，雖然有電影公司支援，但最後都無得玩，而「Moviesuper」也由以前的縱合內容性質，縮到現在變成差不多是賣碟為主﹔相對來說，獨立運作的電影網，反而最命硬，上述的幾個網站，雖然有起有跌，但現在看來，總說仍然繼續堅持，可是看他們的情況，更新情況都頗不穩定，有些幾個月才更新一次，有些變完又變，看來他們的運作人都是以興趣經營，多於真正靠網站的利潤維持。
 
電影網站如何能夠做到收支平衡，的確是一門學問，尤其當大家看到連電影公司支持的電影網都相繼倒下，便更覺得辦同類網站的灰暗前景。我以前也辦個網站，照我看來，要靠網絡廣告或賣貨品等，現在應該都好難生存了。加上本地網民一般都不會願意花錢在這些網站，就算是長期支持者，要他們拿一分一毫去贊助一個網站都幾困難，好像「講。鏟。片」，不要說捐錢，單是邀請大家投稿，都無甚反應，所以要靠網民支持維持網站，看來是有點不切實際了。

那大家認為有什麼方法可以讓這些網站達到收支平衡呢？雖然這些網站關門對我影響不大，不看這個網站，我可以去另一個，但近年覺得這類網站一個接一個玩完，真的有點感慨，而且有時搜尋資料的選擇也越來越窄，看到一些大型討論區的電影版，都是無建設性的亂說居多，真正可以談論電影的渠道少之又少，就更加感嘆了。其實見到一班有心人花這麼多時間和精力去維持這些網站，也不想看見他們相繼倒下。

撰文：小武

Ryan

今時今日戲院可以說是一門發展空間不多的行業，雖然新戲院繼續開，可是亦有戲院相繼結業。部份成了教會的場地，部份拆卸重建。可是，亦有部份命運堪虞。

今天介紹的旺角南華戲院，算是不幸運的一群。

南華戲院由銀都機構經營，位於旺角豉油街與砵蘭街交界。雖然位於人流密集的旺角，可是該戲院絕不如想像的旺場。八十年代末到九十年代，雖然該戲院像其他銀都經營的傳統戲院如新光、銀都等將堂座和超等改建成一院與二院，不過仍未能改變命運。

觀乎旺角區戲院情況，雖然毗鄰豉油街共有三家戲院，可是最旺場的先是旺角百老匯，繼而就是兩個街口以外的金聲戲院（現已重建及易名為新寶戲院），至於南華戲院雖然距離較旺角百老匯近，可是由於隔著彌敦道，觀眾要先過行人隧道才能前往，感覺並不方面，結果也淪為「二奶」甚至「三奶」戲院。

最終，南華戲院的業務漸漸萎縮，先是只餘超等的戲院營業，入口縮到砵蘭街的一角。結業過後，被翻新成為有二百多個舖位的「東京銀座」商場，當時更以「旺角第二個先達」作賣點。可是，由於商場設計三尖八角，加上相比起西洋菜南街近豉油街一帶的大量年青人路線商場如銀城、兆華、信和中心以至潮流特區等，東京銀座仿如位於孤島一樣。結果商場人流甚少及經營不善下，於今年三月三十日被中華電力截斷供電，商場暫停運作及開放至另行通知。

南華戲院無論是戲院年代以至商場年代，也脫離不了「二奶」命運，諷刺的是，其後於砵蘭街開業的UA朗豪坊則大收旺場，莫非真的是生不逢時？

Ryan

呂良偉這個名字，也許因為近期的三色台劇集再次在大家的腦海出現。九十年代曾在視壇盛極一時的他，在影壇也有過風光之時，不過現在已今非昔比。

越南出生的呂良偉，六七年因越戰爆發移居香港，七十年代加入無線電視藝員訓練班，八零年演繹劇集《上海灘》的丁力一角一舉成名。其後於無線演出多部劇集，九十年代曾於亞視的《新包青天》飾演展昭一角，近年則以內地劇為主，及至今年重返無線。

電影方面，呂良偉於八三年曾於電影版《上海灘》演出，可是要數到最經典的人物，莫過於九一年的《跛豪》，當年他飾演的跛豪深入民心，亦因而開始了一段以傳奇人物為題的港片片種，而《跛豪》票房也達三千八百多萬。其後他於九三年的兩集《上海皇帝》及九四年《西楚霸王》均演演繹傳記人物。一年的《賭俠II上海灘賭聖》則演繹當年丁力一角。

可是，其後數年他的演繹可算是每況如下，九四年演出了三級電影《終極獵殺》，至於二千年雖有《回頭太難》、《愛殺2000》、《古惑夕陽紅》、《刑》及《公元2000》五片上映，但效果均未如理想。事隔數年，他於前年在《導火線》演出一般，但去年的《女人我最大》則屬災難性演出。

接近三十年前憑《上海灘》劇集成名，現今已五十二歲的呂良偉重新上路，到底又能否同時再在影壇有新的開始？

Ryan

一般而言，電影的成敗有兩方面的影響，其一便是前期拍攝的情況，其二則是後期包括配樂、剪接、調色等視覺效果。彭發執導的《關人7事》，也許是屬於後期剪接救回製作條件問題的例子。 

片長八十一分鐘，原名《玩大o左》的《關人7事》，基本上是描述一宗在便利店發生的一連串事件。電影以每個人的主觀角度描述事件的前因後果，當中包括便利店收銀員Chrissle（周秀娜）和 Katy（龔嘉欣）、便利店東主 Leo （詹志文），收受外圍的William（陳偉霆）、女同性戀者融（鄭融）及Wylie（趙碩之）、酒吧工作的Ling（江若琳）與其爛賭男友柏豪（周柏豪），還有邊緣青年阿桔（小肥）及其當見習督察的兄長阿橙（何尚謙）等等。

其實以零碎片段或不同角度重組劇情的手法，在中外電影已屢見不鮮。然而，細心一看其製作情況，可以想像到電影有可能在製作時拍出來的片段長度不足，故此採用了這個手法令電影達到基本片長。慶幸的是，觀乎「重組」的情況，在觀影時至少看不到有邏輯不妥之處，而節奏方面尚算緊湊。不過，最終結局的「巧合」，實在令人有點意想不到。

演員表現方面，雖然《關》片有著不少曾於邱禮濤電影《死神傻了》演出的年青演員，而《關》片更早於《死》片前開拍，但諷刺地《關》片的演繹上卻較《死》片為佳，當中以周柏豪一角為明顯。不過，一眾青春演員的合作總會有高有低：周柏豪算是演繹到一個病態賭徒的樣子，趙碩之演的女同志以激動神情為主，其演出較之前只賣身材的《愛到發燒》好得多。江若琳的Ling戲分較多，不過發揮程度只屬一般，也許她在《同門》的表現較佳一點。周秀娜和龔嘉欣的收銀員戲分本來不多，不過勝在演出自然對位。

相比之下，入行資歴較深的鄭融演繹的女同性戀者，其情感發揮上效果欠缺理想，在茶餐廳的跟Wylie情感破裂的兩幕表現得過且過。至於她的男伴陳偉霆同樣在演繹上出現問題，慶幸戲份不多，不致影響全片。何尚謙演繹的見習督察在外型上欠缺了警務人員應有的氣勢，劇本舖排上只覺他不擇手段，相比起演繹頹廢青年的小肥，演繹對比感較強。來自上海的徐正曦演繹的邊緣青年發揮不多，但在駕車的一幕對白收放程度略嫌突兀，也許是未慣演這類角色所致。

新面孔方面，詹志文飾演的好色便利店老闆活靈活現，而陳楚喬飾演的女同性戀者表現不差，有數場更以素顏演出，兩位算是全片的驚喜所在；但長遠發展則要看他們其後能否獲得具發揮的角色。

整體而言，《關人7事》雖然故事上的款式雖似曾相識，整體在劇本上只算是一般水平，不過在疑似有限資源的情況下，以這種模式砌成八十一分鐘的電影，除了少許位置剪接得較突兀外，總算能流暢地呈現出一個電影故事，可見彭發在後期上彌補的功夫。一眾青春演員縱然表現良莠不齊，但整體感覺比起近月來的青春電影算是相對較佳；但願日後同類型電影能再有更佳的表現來。

Ryan