近年來使用網上訂購電影戲票十分流行，一般而言對其流程也不難理解，溫馨提示也大同小異，可是近期嘉禾院線的訂票系統，卻出現了煞有介事的情況。
上圖所見，便是今天「講。鏟。片」情報人員瀏覽嘉禾旺角戲院的網頁截圖，可以見到在《3D肉蒲團之極樂寶鑑》的一項，特別以藍色粗體標示「本網站只接受本地銀行發出之信用咭訂票」，不過其他可謂購電影如《聊齋之倩女幽魂》或是《隱婚男女》卻沒有這個情況。
也許，《3D肉蒲團》吸引了大量非香港觀眾專程來港入場，也許購票系統未能就非本地銀行發行之信用咭進行交易，故此特別標明以免如內地觀眾誤解。不過倘若有關系統真的如此的話，理應任何電影使用信用咭付款也會這樣，何以其他電影又不用標明呢？恐怕又是另一個「不解之謎」了。
今年活節票房可以說是以混戰來形容，在上周四至周末開畫電影達十一部，可是部份電影客源相近，結果造成了多輸的格局，結果除票房冠軍外，其餘各片於過去五年均未過百萬。在整體票房方面，周四全日收入達418萬，到了周五達至660萬的頂峰，到了周末則稍後回順，而周日則下跌百萬，到了周一只較上周四上升約一成，反映了票房於假期第三天開始回吐。
雖然有多部電影開畫，不過由一元發行的《3D肉蒲團之極樂寶鑑》憑著明顯較多的場次及較高的票房，於復活檔期突圍而出，電影於過去五天維持約44映映220-230場的情況，在周四錄得144萬後，於周五上升一成後，到周末更達至頂隨即回落，到了周一票房更較上周四倒跌三成八，而每場人次到周一更跌至44水平，可是呈現疲態。目前電影在上映12天後錄得2,622萬的成績。據悉電影將於周四起推出加長版本，且看此舉能否對迎接三部新開畫大片有所幫助。
在一眾開畫電影當中，高先發行以科幻懸疑為賣點的《危機解密》表現較為理想，電影雖然首天於33院映139場僅錄得67萬，不過平均每場人次卻較《肉》片多出接近一成，到了周五與周末票房爬升近半，每場次人次逾百，而場次亦由周四的139場漸增至周一的148場，到周一才隨大勢回落，為電影於五天間累積434萬，以電影相對以題材為賣點下，如斯表現算是有所交代。
華納發行以驚慄為題的《血紅帽》首天以32院映134場放映，雖然發行規模及增場情況跟《危機解密》相若可是票房走勢卻不算理想，首天開畫達43萬曾於周五達至56萬的高峰，不過其後逐步下滑，到周一數字更較上周四下跌一成，令電影累積五天達247萬，看來近月同類題材有多部相繼上畫也有所影響。
家庭客源也許是復活檔期跟學校假期重點，不過單是周四卻有四部動畫及一部家庭客源電影開畫，聯同上周上映的兩部動畫同期競爭，結果出現「多輸」的格局。在一眾同一觀眾客源的電影中，以森美配音的比利時3D動畫《森美海底歷險》成績較佳，首天雖然於26院映83場僅收15萬，不過周五至周一卻每天錄得約45萬至50萬的成績，但場數沒有顯著增加，撇除3D因素每場平均約在60上下，累積五天達203萬，雖然以3D電影來說成績不算太好，但較其他開畫動畫已算不差。相比之下，次周上映由霍士發行的《奇鸚嘉年華》表現算是不俗，然周四只於25院映52場收15萬，但到了周五入座竟較《森》片為多，周日起更增場至69萬日收近35萬，令電影於累積19天後達790萬，不過要過千萬恐怕不易。
2D動畫方面，不同地區代表成績各異，寰宇發行的《電影多啦A夢：新大雄的宇宙開拓史》選擇於24院映70場左右，首天非假期錄得票房九萬三千，其後票房於周五升至25萬左右的高峰，但到了周末卻下跌兩成，到了周一僅能較非假期的周四票房爬升九成，反映主要觀眾客流已過，而累積則達91萬，百萬票房該不成問題。
洲立發行的內地電影《喜羊羊與灰太狼3兔年頂呱呱》同樣以日場為主，但客源相對《多啦A夢》為窄，首天於22院映64場票房僅達《多》片五成多的成績，其後票房走勢也跟《多》片大致相同，令電影累積五天只達47萬，看來購票加送沐浴露對票房幫助不大。場數較《喜》片少一半的美國動畫《湯馬仕小火車之海陸空大拯救》假期五天於13院映33場，票房出現大起大跌的情況，周五雖然升至接近十萬，但到了周末又回落三成半，到了周一、周二每場人次在25上下，雖然入座情況較《喜》片為佳，但累積卻只達28萬。
同樣以家庭客源為目標，真人與動畫配合的《復活反斗王》表現平平，首天34院映153場錄得21萬，雖然周五相若場次錄得逾50萬的成績，但隨後已除除下跌，到了周一僅較上周四爬升五成，累積則達187萬，以入座最多只達54的電影來說，也許沒有知名演員賣點成為致命傷。
在一眾家庭片開畫下，愛情電影的走勢其實不差，阿當桑迪拿主演的《愛情大龍鳳》雖然予人通感的感覺，不過首天於28院映121場錄24萬的成績，假期期間雖然維持110-120場左右放映，但每場人次可達至50以上，電影累積可跟《復活反斗王》相比，以其演員過去在港往績來看，可見愛情題材仍有叫座力。有趣的是，第四周上映的《單身男女》雖然只於24院映約35場左右，不過仍甚具叫座力，假期四天平均達13-15萬，電影累積26天亦達1,178萬，看來可望本周內衝破千二萬大關。
相比之下，泛亞發行於21院作中型發行由二宮和也及松山研一主演的《殺戮都市》變成了被殺戮的對象之一。電影首天映70場雖然獲14萬的不俗成績，但於周五票房爬升只達兩成半，到了周日更較上周四下跌一成，周一成績更在十萬以下，累積票房結果剛過80萬。觀乎電影還會於下月推出下集，令人對下集的票房成績更為擔心。
小眾發行方面，安樂發行的加拿大電影《母親的告白》首天以兩院十場二萬一千的成績有不俗的開始，而周五及周末更貼近三萬，不過到了周日起大幅回落，結果五天票房達12萬左右，成績仍算有所交代。迪士尼發行於周末起在九龍站The Grand上映的《非洲野貓》每天映早場及四點兩場，首天錄得三千五百後，其後兩天則在二千七、八上下，三天累積九千，以排陣以而言成績亦算預期之中。
優先場方面，葉偉信執導的《倩女幽魂》於周四午夜場開始作優先放映，結果假期平均於19院映34場錄得八萬上下，雖然平均45左右以一般上映而言並不太差，但以優先場計算則未算理想，未知是否與宣傳力度仍未到位有關。值得一提的是，隨著UA Megabox與iSqaure的IMAX優惠套票房本周三完結關係，不少觀眾都嘗試於復活假期使用有關套票，令在該院上映一場的《天姬戰》票房出現暴升現象，由上周四的兩院兩場千八元變成三萬五千元左右，看來優惠對票房甚有幫助。
一般而言，電影節的電影該只於主節期內播畢，不過近年來香港國際電影節卻每每出現下半場的活動。
到底，這類的做法是不是好事來呢？今天不妨試來探討一下。
對於全球絕大部分影展來說，節期即使只有七至十天也好，一般在節期完結便算，繼後放映其實並不常見。即使像韓國富川的國際奇幻電影節雖然節期在閉幕後一至兩天才完結，繼後的放映數目其實不多，也只以放映已在節期期間放映電影為主。
相比之下，香港國際電影節在這方面的處理可算是截然不同。就以今年為例，其中一個專題為越南電影回顧，選擇了十二部電影，而大部份電影都放映兩場，可是只有其中的兩場於電影節的主節期放映。結果縱使選片其實不俗也好，入座率只有一至兩成。
其實電影節所以出現下集的產物，跟長期以來香港國際電影節本身的定位有關。過去這個影展主要目的是讓香港觀眾看多點不同地區的電影，節期安排於十六天，更曾有段時間延至廿三天。可是為配合全球各地對國際影展全新的規格，將節期放回十六天又發現想放電影不多，放是想出了下集的形式。
其實這個放映，不一定是作為電影節的下集，倘若將當中的環節「分拆」包裝，也許亦不失為一個好的方法，宣傳上也許更易吸引目標觀眾.不用弄到如今入座偏低，對觀眾及選片人士而言也是一件十分可惜的事。
近年來隨著家庭影院的發展漸趨成熟，故此戲院需要想盡方法去令觀眾會選擇在戲院觀賞電影。加入家庭影院較難添置的3D元素也許是方法之一，不過除此以外，也可從音響系統方面著手。
本周四開畫的《關雲長》，其中一個賣點就是於部分戲院選用杜比7.1的系統。
關於杜比7.1系統的詳情，其實「講。鏟。片」曾於去年九月就有關專題作出探討，仍未觀看的朋友可先看一下。據悉是次選用有關系統的戲院，除了舉行該片首映的尖沙咀百老匯The ONE外，還有位於九龍站的The Grand。有趣的是，上部選用有關系統的《精武風雲︰陳真》，同樣是由甄子丹擔當主角。
觀乎電影的情況，使用杜比7.1的主要場景，也許是刀劍對打為主。雖然使用新的音響系統對於電影來說也許多一分賣點，不過最終電影成績還是關乎其他更為主要的因素，且看是次《關雲長》的成績又會如何。
荷里活電影《危機解密》談及到一個重覆的時間發生的時，從而帶出一份時間與空間的概念。其實這類型談及時間與空間觀念的電影都有著一些共通之處。在港片也能找到相關的例子。
今天想介紹的，便有《無限復活》。
其實《無限復活》於「講。鏟。片」並非首次介紹。不過電影可算是導演劉鎮偉近年水準較佳之作。
電影帶來的重心，是以一段重覆的片段，當中主角鄭伊健於片中不段地重覆一段戲份，於相同的設定裡，隨著不同人物的互動，結果有著不同的結果。繼而談及了人有著不同的時間與空間，又有著不同的你與我在不同層面存在，在一般的情況下不會相見。
當然，《無限復活》從人物、情節以至設定跟《危機解密》幾乎是截然不同，不過兩者談及的時空觀念卻有著相似之處，也許這是電影對某些科幻題才有著一定設定的情況。
在任何文的過程中，只要談及觀點角度的，總會出現是否需要拿著平衡的問題，這個也許時不同博客總有面對的問題。
到底，應是如何是處？
要談平衡，總是有著不同的原因。就以「講。鏟。片」為例，經常有朋友要求我們在談及電影的觀感時，需要平衡。
不過，有些東西不能強行追求平衡，又或是平衡的方法不是想像中的簡單。就以上述為例，談及影是一種印象模式，本質上是以主觀出發，要從觀點拿平衡，也許會變成明明一部不嘉歡的電影像牙痛文學般強行說它的好處，這個看來不是可能的是。相比之下，平行的意義，也許是讀者在留言裡，探討其認同與否，從而自行建立自己的觀點與角度。
在報導事件方面，「平衡」從某一角度就是拿著所有電影公司的利益左度右度。不過這點下去，漸漸失去應有的編採自主性，很快便變成一個鱔稿廣場或是公關喉舌，難聽一點，只是「自毀長城」。
網誌的可貴之處，在於其獨立性，也包含著獨立精神。獨立精神在不同層面也會談及，像香港我們追求著獨立電影，當中欣賞就是有一份自主性。
要做到這點，其實一點也不容易。當中要求的，就是整個行業要相信這個意念，讓它可自由運作不作干預，並相信這個可以持續發展。
不同的網誌有著不同的範疇，但只要為求利益而將其獨立自主放棄，長遠而言只是得不償失。
當然，要做到這一份獨立性，有著一定的代價。但是，這個代價也許仍是值得。要談平衡，其實不是狹義的只看一時一刻，也許是整個層面去看。去談一方向的觀念時，包容另一類型的觀點角度，也許是另一個方法。不過機制如何，也許又是一個學習的過程。
（按：Alex專欄由Alex提供圖文，逢星期日刊登，敬希垂注。)
一連數天的復活節假期剛剛開始，未知各位「講。鏟。片」的讀者們會如何渡過這幾天的假期呢？筆者選擇了到沙田的香港文化博物館，觀賞已舉行近一個月的「彼思動畫25年」展覽，從這次的展覽節目可以目睹這動畫王國的25年的精心傑作。可是這天的參觀卻未感開心，因為從觀賞展覽中，發現香港人是這麼的不自律。
為何會這樣說的呢？因為進場前已經有告示，向參觀人士要求場內是嚴禁拍照及攝影，筆者當然遵守單位的要求，進場後便收起相機，細心欣賞每一件的展覽品。可以，在場有不少的參觀人士，卻沒有理由場內的告示，一邊觀賞展覽品，一邊拿起他們大大小小的相機，拍下展覽品，因為現場人數眾多，場內的職員也未能逐一的警告，從而很多參觀人士繼續不理會現場的告示，繼續拍攝！
看到此事的發生，筆者心裡第一刻所想到的，就是原來香港人就是這麼的不自律，這麼的自私！為何他們不會理會場內的告示，不遵守這小小的規矩呢？難道他們真的是喜歡拍照？若是喜歡的話，場外其實是允許拍照的，大家可以於場外拍個夠。但是這小小的告示，香港人都不能遵守，實在是十分羞恥的行為！若被有關單位得知香港人原來是這樣的欠缺自律，那會否再有下一次的機會，可以再欣賞到這精彩的展覽品呢？
未知大家有否到過這節目參觀，也不知道大家會否是筆者所提及「不自律」的一群，當然筆者十分不希望你們就是那一群人。從這次的參觀所看到的，除了是PIXAR的精彩展覽品外，就是看到一部份香港人的真正一面，就是欠缺規律的！
自從離開無線過後，轉戰導演的錢國偉發展看來不俗，在不足半年內已執導兩部電影。繼日前處女作《戀夏，戀夏，戀戀下》於澳門煞科過後，新作《喜愛夜蒲》亦已於四月二十日開鏡。
《喜愛夜蒲》是監製伍健雄旗下的新作，出席開鏡儀的合包括了陳靜、黃伊汶、鄭融、楊愛瑾、趙俊承、連詩雅、沈志明、恭碩良、陳柏宇、冼色麗、單立文及近年常於寰宇旗下電影有年度工作紀錄的組合Square，電影選擇了中環的一家酒吧作為開鏡地點。
據悉《喜愛夜蒲》將以多年前陳德森執導的《晚9朝5》為藍本，不過導演錢國偉強調是次重點放在潮流而非性方面，也希望是性感多於肉感。觀乎電影演員眾，且看是次電影於劇本上如何處理，不致過於鬆散好了。
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