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正當香港電影製作仍處於低潮之時，製作公司時代動感可算成了現今港片製作的重要一員，每年均有數部作品推出兼能於戲院公映。不過，該等作品往往都欠缺質素。新作《恐懼元素》嘗試以兩個約四十多分鐘的故事合成，期望可以籍此創出新意，不過卻只是徒然。

首個故事由麥啟光執導《潛意識》，其實簡單一點只是一個綁架過程混入精神分裂及失憶老掉大牙的元素。電影將涉及整件事件的被綁者、綁架男、女、被綁者女友及陌生人五個人以五個角度，試圖以不同角度看整件事。奈何電影裡的內容貧乏，那些另一角度情節未能達到提供令人感到有助的新資訊，結果便成了重重覆覆，還以為是一部「環保」的電影。

首個故事的確看得令人恐懼，因為恐懼得要繼續看如斯質素產物。雖然大家理解成本十分低，只找來內地郊區一處空房子拍攝，一幢房子便是整個故事所在。不過，內容卻拖拖拉拉，當中常以近鏡拍攝張智堯與盧巧音的臉孔令人反胃，故此入場前不宜進食太多。而盧巧音在密室裡失憶亦欠缺說服力，而她的演出，仍停留在去年作品《半邊靈》的水平，令人失望。至於所謂的結局，亦是平平無奇，全片嘗試以配樂營造其恐怖效果，當然未能奏效。結果觀眾看得訥悶。

至於第二個故事《人肉實驗》成本更低。電影以尹子維飾演一名青年為繼承遺產而需於一家破屋居住三天，不過該三天卻怪事連篇，並遇上由李蘢怡飾演的奇怪女子，再配上許紹雄一位貌似乞丐的小偷。結果到了後段，真正身份卻是另一回事。

電影開首以尹子維用解剖方法切豬肉較有趣，而許紹雄的造型亦算有新意。奈何電影從情節以至節奏仍是拖拖拉拉。導演黃家輝與王啟南未有好好掌握電影需要的元素與節奏，當中李蘢怡的出場款式陳舊，也許以心理方式表達或效果更佳。至於尹子維，全片大部份時間都光著上身演出，而且夢境不斷，看得觀眾也想進入夢鄉來。

兩個故事雖然成本較低，可是其製作的基本問題仍然存在。全片配音已是預期，不過演員並沒有親自配音，當中盧巧音及尹子維仿如年輕了十年一樣。配音也算了，竟然口型也不夾，難度請一些較專業的配音也不能？

整體而言，劇情老套、攝影核突、演技木訥、配音差劣、節奏緩慢，單靠配樂來「靠嚇」，結果充斥著如斯入場的「恐懼元素」，相信片名十分貼題，因為未入場已被電影嚇怕得不敢入場，果然真的是《恐懼元素》十足。

Ryan

有些電影，從片名、海報以至感覺都欠缺入場意慾。姜國民初次執導的《神槍手與智多星》卻慘被認為是該類型。抄西片的海報、七十年代的片名、不知時空的背景，還有初次拿槍的方力申、大賣內地演員等，實在趕客。不過，電影亦其實並非一無是處。
 

倘若真的談姜國民初次執導的話，其實算是有板有眼，電影攝影雖不是出自姜氏自己本身，不過算是有點風格和玩味，但並沒有過火。初段在夜總會的開場雖然拍得甚為難看，不過後段其實也見有所進步。

談王晶的劇本，今回風格有點像去年年底王晶監製的作品《提防老千》，又來局中有局。電影本來只是一個像是《阿嫂》式的黑幫作反找人家女兒搖錢式的故事，卻因為加上了吳鎮宇的阿昌、黃秋生的阿智及曾志偉等而加強趣味。 神槍手與智多星的出場、佈局等，雖然停在八十年代水平，不過至少來得流暢。 當中電影裡有情有槍有智有義，其實交足功課。

不過，電影在情節上，不明所以的地方卻又有不少。

先是政治正確方面，在片初談及女主角小雨的爺爺怕黑幫仇殺致死而留遺物給孫女，卻語不驚人道出一句「今時今日黑社會不存在」之類的說話，完全令人理解到電影何以可在內地過關。電影裡沒有任何時空，所以看到不少舊建築時，又可看到有日語招牌的後巷。結局的安排，更是絕對政治正確，觀眾入場後一定能心領神會。

演員方面，雖然聲稱有三影帝出場，不過以吳鎮宇及黃秋生的出場較多，一勇一謀，演得對位，效果回到他們去年《放。逐》的水平。

然而，電影卻在很多地方出現問題，以致電影的評價大為降低。

先是配音，不是現場收音已是意料之內，不過黃秋生竟然沒有親自來配上粵語實在令人仿如看電視劇《八大豪俠》一樣難哽。

不過，更要命的，就是不少演員的演繹十分難看。當中佔戲甚重的方力申，完全將他表情欠佳的弱點表露出來。方力申演的警察，雖然有拿著槍抗敵，但是他既沒有那種英氣，亦沒有如房祖名於《男兒本色》的柔情。電影裡對方力申的要求多多，要有警察的劇情、打鬥的動作、深情的情感等。奈何方力申的演出仿如欠缺準備，是驚是喜還是心痛的表現毫無分別，妨礙了將整部電影的推進，影響全片成績，當中對著唐嫣流淚安撫的一幕，仿如機器人背稿一樣。方力申入行數年，演出機會不少，可是仍是不合格，實應好好反省。

一眾內地演員的演出，受到配音及本身的演出水平影響，亦拖累全片成績。當中王晶特別介紹了兩位主角：唐嫣及劉洋，雖然在片頭字幕外，在她們出場時均煞有介事的附加多餘字幕介紹，但並不代表她們會讓觀眾深刻。劉洋的演出，有著多幕硬插的夜總會跳舞場面，而唐嫣佔戲雖多，但演出無知，配合不了她那個精明的黑幫女兒後代的需求。

《神槍手與智多星》作為姜國民初執導電影，劇本老土作有板有眼，拍攝亦有風格，本應成績不俗。奈何電影奇怪的硬插場面及政治正確對白，加上方力申演出的破壞力，已令電影的優點完全粉碎，淪為一部配音作品，難怪開畫日於銀都的九點半場只獲三位觀眾觀賞。

Ryan

正當周星馳監製荷里活真人版《龍珠》被炒上報章娛樂頭條之時，大家都四出找尋龍珠電影，結果發現台灣及韓國都曾以《龍珠》動漫作題拍成真人電影。香港雖然沒有真的將《龍珠》拍成電影，但借用其形象者卻有不少。上圖的一個，便是張衛健扮悟空的造型。

至於該造型出身的電影《超級學校霸王》，未看全片已經大有來頭。
 

來頭之一，就是片名。其實電影原名是《超級街頭霸王》，由王晶執導、程小東負責動作、而劉偉強就負責攝影。最初版本是希望能網羅當年樂壇的「四大天王」劉德華、黎明、張學友及郭富城（排名不分先後）演出。不過最終黎明卻沒有演出。其他演出男星計有張衛健、任達華、鄭伊健、吳耀漢、許志安、盧惠光、周比利、段偉倫等，女星則有邱淑貞、劉小慧、楊采妮、苑瓊丹等，絕對是大有來頭，而電影當年亦安排於暑期公映。

雖然片名一直沿用，而且海報亦印上《超級街頭霸王》黃底字，可是臨近上映前卻因為片名惹上官非。為免因為官非惹上麻煩而延期上映，結果當年電影在臨上畫一刻改為《超級學校霸王》，而原本的印好的海報便用貼紙遮蓋，換上新的片名。

不過，海報上除了片名要改外，還要改內裡句語。

宣傳原文「“街霸“陪你放暑假……呢勻你哋發達喇！」，由於片名已改，「街霸」不再，臨時臨急地因應改動將「街霸」變成「校霸」。不過，「校霸」始終感覺奇怪，最終在新版海報時，又改為「霸王」，山莊欠奉，慶幸沒有被改成「波霸」，否則級別能否是二級也存疑。

《超級學校霸王》於一九九三年七月十五日暑期開始時公映，不過票房埋單僅千八萬，而當年來說絕對不是理想。然而，從電影質素及娛樂性上，的確較尚格雲頓那部《街頭霸王》高得多，稍後將會再來介紹，敬希垂注。 

Ryan

今時今日要找齊全的上映片目的也不易，網上很多資料都有遺漏，即使是電影雙周刊出版社的《光影十年》亦錯漏百出。自從mov3.com不再更新後，大家更不知所措。其實要看西片的話，極力推薦網誌「There’s Something About Movie」。至於港片，由於不少電影無聲無息地開畫和落畫，要紀錄難度不少。「講。鏟。片」有見及此，加上右上角的片目也愈來愈長，也來個整理好了。

整理的片目，以上映日期排列，同時附上英文片名以供參巧，大家不妨想想今年至今到底真的入場和租看過多少部港片？

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Ryan

近日嘉禾前董事鄒文懷榮休，旗下的嘉禾娛樂股份賣出，於是大家都在查嘉禾近年最後一部的電影製作，原來就是零三年由谷德昭執導的賀歲片《行運超人》。「講。鏟。片」日前曾跟大家研究過該片突然在公映後期票房飆升之謎後，原來該片卻是一部絕對適合用來宣傳香港的電影！
 

先看看上圖，大家想不到這個竟是香港風水最好的地方？不過，附近的皇后碼頭已經一去不返，此情不再。

片中的女主角楊千嬅要解破噩運，竟然是到各地名勝一遊，先有「青馬大橋」！

接著來，就是「天壇大佛」。當年「昂坪360」仍未通車，否則可能連這個東西也要拍攝在內。

零三年西九龍文娛藝術區仍炒得熾熱，結果電影也將其發展都放進其中，可惜最終至今仍是得個桔。

除了香港名勝，電影的人物亦值得一提。

講到風水，當然有近期「風山水起精讀班」見稱的蘇民峰，看來他真的做了「她們」的生意。

這幀圖片會否令人想起某對名人夫婦？就是杜汶澤加上年齡跟他相差一大截的杜麗莎！周氏夫婦不妨發表意見好了。

現在貴為人家「Honey」的鄧健泓當年亦有份演出，不過只是出場十數秒，當一名男學生，恐怕他現在也扮不出來了。

近年鄭中基成為了喜劇演員，其發跡之處就是《行運超人》。因為他這個「驕俏」的造型，令他演出其後成名的《龍咁威2003》。

貴為國際級演員的梁朝偉，雖然肯為李安奉上「雙蛋伴月」，但恐怕不欲提起他曾以這個模樣見觀眾。

「蟾蜍爬滑石」？大家請不要誤會是房事的招式，只是一個風水的比喻而已。

留意路牌，「黃泥涌道」竟是「Yellow Mud Flowing Road」？似乎有點教壞人。

既是新春賀歲片，當然少不了這個全體仝人來個「恭賀新禧」，十分老土。
《行運超人》雖然十分胡鬧，但相比起嘉禾後期的製作水平，已算是較佳的作品。以此作為嘉禾近年最後作品，是好事還是污點一個？

Ryan

十一月十五日有兩部初執導的華語作品同時開畫，當中郭子健的《野。良犬》早已於香港國際電影節期間放映。近年新人執導成績可謂良莠不良。《野。良犬》的野心如初版海報一樣元素甚多。以新人導演來說，其實屬自殺的題材，不過郭子健獲得一個頗高的分數。
 

電影所運用的元素很多，由林俊輝飾演一名黑幫兒子志宏開始，繼續到陳奕迅飾演的黑幫小混混要在學校當校役，目的就是為曾志偉飾演的老大找出兒子來。不過電影中段卻集中於一段兩名主角有如父子般的感情，再附上一段林苑飾演的代課老師的親情與愛情。然而，電影在後段，隨著志宏的爸爸口來，形勢急轉直下。

導演由始至終，打造了一種都市裡的悲情。在片中出現的每個人物，包括邵音音演的志宏婆婆，背後都有著一段令人嘆息的故事。編劇出身的郭子健在人物上花了不少功夫，對新人導演來說，要處理的關係不少。單是陳奕迅的小混混便有三段主線。雖然電影裡兒童文俊輝佔戲不輕，不過陳奕迅的陳滿堆仍是重點。

陳奕迅的演出，要有著一份頹廢的感覺，也算是演繹出來。他的心理變化，由小混混的頹廢，到遇上志宏再現希望及憐愛，繼續有著林苑的愛情，而最終到抉擇。電影裡陳奕迅演出的好壞成了電影的根本。慶幸的是，在郭子健的劇本下，陳奕迅發揮了具水準的演出，掌握了一名小混混由無情至有情的過程，而此舉在他與林苑的愛情線上，彌補了林苑在演技上的稚嫩。

《野。良犬》在攝影方面，陰沉的時光佔了大部份時間。加上劇情調子上悲情，陳俊輝的反斗令電影減低了電影變得沉悶的危機。電影中雖然以爛爛的場景來配合電影裡的哀傷主題，不過在聖誕佈置的場景中，卻有著不同的創意，宣傳品上的水桶摩天輪便是其中之一。陳俊輝的演出富有童真，為電影中的陳堆滿形強烈對比。

郭子健在片中的野心不少，幾乎是香港主流電影的大部份元素如友情、親情、愛情，懸疑、動作、鎗戰及恐怖等元素全部落齊。當中部份場面如動作或懸疑的當握未算理想。不過倘若以一名新人導演來說，算是合格有餘。也許郭子健在日後作品不妨將焦點集中放當中的兩、三個元素，效果定必較為理想。

電影走偏鋒路線為主，故此在電影節播放後，兩度押後到十一月中才能正式公映，實在可惜。雖然電影裡仍有著不少沙石，仍如交待片中林苑的身份未夠細緻，不過對於新導演來說，仍是一部水準不差之作。

Ryan

注意：本篇內文將提及電影的結局，敬請留意。

近年隨著香港電影市場萎縮及受惠於簡稱CEPA的「與內地更緊密經貿關係」，不少香港電影近年都同時在香港及內地公映。然而，兩地的電影檢查制度及準則不同，同一部電影，內地及香港版本可以有不同的情況。

近期在香港與內地同步開畫的《兄弟》便是其一。

先談開首，港版的兄弟的開首，先描述結局開槍有人倒下的場面，內地的「和諧化」版本沒有該情節，起始便是以堯與舜童年時的駕車肇禍及林雪飾演的「鬼仔」爸爸慘死的過程。

但是，令人費解的，卻是結局。

香港版本的結局，是苗僑偉的堯、陳奕迅的舜及劉德華的警司於果欄處，舜與警司對峙，堯到場向警司解釋其苦衷，希望舜以無污點的情況下接收興隆，接著舜與警司的對峙持續，最後舜與警司也開槍了，然而，兩人沒射中，因為堯以自己的身體檔了兩槍，中槍倒地。接著是場景持續數稍。後來，再次播出苗僑偉的對白，指一張古椅只有譚家的人才能坐，不過該椅子已被放在街邊的雜價攤待售。

內地版的版本，則十分奇怪。到了對峙極深之時，卻是警司同意了堯的安排，為堯戴上了手拷，然後拿了外套遮蓋手拷，三人一同離開。後來，再次播出苗僑偉的對白，指一張古椅只有譚家的人才能坐，而該椅子仍放在果欄內。

相比起來，內地版本片長較短，而且結局裡警司的行徑亦十分奇怪。不然的話，看來有點妨礙司法公正？

大家又對兩地的不同結局有何意見？

Ryan

編劇出生的鍾繼昌，其著名編劇作品包括《旺角揸Fit人》及《去吧！揸Fit人兵團》兩部電影，其自編自導作品《葬禮揸Fit人》觀其片名，有延續這份玩味，只不過今回將其主菜搬到葬禮上。

倘若沒看過《揸Fit人》系列的朋友，很易將電影看成是另一部《兄弟》，因為電影裡描述的爸爸擔桿是社團要員，兩兄弟洪彬及洪天佑又是自小分開，兄長留在香港、弟弟送到美國不想讓他回來，但因爸爸危病而回港，接著又來一場社團風暴等。不過，從編劇角度來看，雖然此片成本不高，但是從玩味上看《葬禮揸Fit人》竟較《兄弟》有趣。

不過，看過《揸Fit人》的話，其實不難看到片中陳小春飾演的奸角大喪那種大情大性程度跟過往系列的吳鎮宇相若。不過，陳小春無論在造型上或演繹上，甚有當年另一港片《廢柴同盟》中酷似郭富城的角色，感覺過於誇張。

情節上，大家不難看到鍾繼昌的心思，片初以慢鏡先來交代片中各人人物關係，不過效果並不算太奏效。當中電影的衝突面之一，莫過於林家棟的洪斌、徐天佑的洪天佑、大喪與譚耀文的警司。四人在演繹方面，陳小春過於浮跨。至於譚耀文，其演出只是一名鬱躁症警司，感覺甚像他二千年上映作品《火爆刑警》。譚耀文的狂躁，不能令人看到他的野心或是壓力，只是給人一種不明所以的舉動。最明顯的例子在喪禮場外，警車被一眾社團人士包圍，竟大叫一聲，結果令在場觀眾恥笑來。

至於徐天佑，電影雖然已安排一個較合乎他形象的書生角色，不過電影中每每都提及要返回美國「交Paper」（遞交論文），以這個理由常催著回美國實在說不通。相比起陳奕迅在《兄弟》的演繹，徐天佑的演出實在距離合格有一段距離。當中一幕描述你看到替自己辦父親喪事的遭斬至重傷，其張大口的不對位演出，實令觀眾失笑。至於飾演媽媽的商天娥，雖然看起來是一名很懂處理人事的女人，可是卻又有「忽然智障」之時。

相比之下，林家棟在片中的演員算是最為突出，洪彬屬一個內歛的角色，而林家棟在演出上，比起在杜琪峰一系列作品更為成熟。片中應付幫派、媽媽、弟弟，可以表現不同態度之餘亦算自然。

電影裡的「葬禮」其實共出現五個葬禮，不過最重要的是片初交代前任社團話事人的葬禮和擔杆被大喪搞大的「世紀葬禮」。當中這兩場葬禮的佈局也算有心思，也舖排了各環節來增加趣味。當然，很多橋條都不算新，只是堆砌起來又算還可以。然而，高潮的一刻，實在令觀眾有點驚喜，只是繼後的劇情交代略嫌過長。

值得一提的是，片中的女角除了商天娥外，另一名女角黃榕充當了肉彈的角色，也是陳小春的洩慾工具，每每在任何場合也穿得甚少布，嫌《七擒七縱七色狼》不夠「養眼」者不妨一試。

總的來說，《葬禮揸Fit人》雖然有不太對位的演員演出，亦有不少令人摸不著頭腦的場面，但是編劇兼導演鍾繼昌至於看出他苦心經營，盡力於葬禮題材上花心思。雖然發行上不及同期上映的《兄弟》廣泛，嘉禾旺角開畫日的七點半場也只得十數位觀眾，可是卻贏了創意。

Ryan

導演黃修平繼上部作品《當碧咸遇上奧雲》後，新作《魔術男》繼續其青春少男少女電影路線，描述一段以魔術包裝的三角關係。電影雖然並非高成本製作，不過卻勝在夠自然舒服，為現在的港片填補了一個創作空缺。

電影故事開首，先行講術兩名懂魔術的少男對魔術的不同態度，節奏算是輕快。以梁曉豐飾演的Leggo角度，以玩味方法視魔術，從而與好友徐天佑飾演的希成強烈對比。繼而開始進入一段少男少女的三角戀。

三角戀的態度，大致分為兩段，先有Leggo跟楊淇飾演的Wing，然後便是Wing與希。兩段情的感覺不算濃烈，不過就是這種似淡但濃的感覺裡，看到了Leggo的盡力、Wing的隨便與希的含蓄。當中情況包括了三人之間的相處經驗，也分括了友情與愛情之間的衝突面。電影沒有濃烈的高潮，不過看到的也許是一些高中至大學時代的情感空間。三名青年都不是學生式愛情，也不是大學生，結果可以令片中的愛情空間感較大。

電影以愛情單線發展，本來感覺劇本薄弱，不過電影裡卻安排Wing的角色在二手店工作，並加入大量常流連店內的中學生顧客，令到情節上豐富起來，並且Wing與Leggo這段比重較多的感情起上推波助瀾之用，挽回劇本上不少分數。

三種態度中，以Wing的大情大性最易發揮，作為演出不算多的楊淇，雖然其演繹不能算是精準，不過觀眾對於她的表現該會「收貨」。至於全片最重要的角色，莫過於梁曉豐的Leggo，為片中解說的要角。雖然梁曉豐的演出機會尚淺，不過在片中的演出卻流暢自流，特別是在友情及愛情之間的關係變化。相比之下，徐天佑演內歛角色，相信大家也看得多了，對於他的演出合適也認定是理所當然。

電影稱為《魔術男》，當然少不免要玩魔術。片中的魔術由近年當於路訊通出現的王家怡協助，在片中所見以輕巧小趣為主，最大的一場只是徐天佑在旺角街頭表演而已。不過，這種份量卻能達到主題之餘，並沒有將電影淪為一部魔術電影。王家怡在片中也來客串一番，不過卻不是哈利哥哥有魔術，只是一名外賣職員而已。

總的來說，《魔術男》雖然沒有特技式的魔術，也沒有叫座的演員，也不是一個驚天動地的愛情故事，不過卻拍到了一份少男少女少年時的情懷。對於今時今日的電影圈來說，能有一部這類清新素材水準不俗的電影，對於導演黃修平來說，絕對不失禮。

Ryan

近日未有介紹舊片，都是時候介紹一下。眼見我們的特首也要說要學習中國歷史之餘，不如大家又一起看看文學作品。

中國的文學作品中，《水滸傳》曾被拍成多部電影。不過今天要講的《水滸傳》電影有別於過往的作品，因為片中有簡而清解說，開張名義是「跟女人有關」。

這部《水滸傳》其中一個故事便有個歪論，就是「第三者是有重要性的」。

先來看看情況：

首先，就是張青研究了一種新藥。大家且慢，這位張青，就是由當年無線劇集《畫出彩虹》男主角詹秉熙飾演！

然後，就是讓自己的太太挑選男伴。

接著就要喝藥了，大家請細心留意那劑茶的名堂。

隔了一段時間，當那位男伴來個「帳幕」時，張青戴上道具，跟孫二娘來個翻雲覆雨！

該段故事部份對白十分奇怪，例如：

大家別誤會，這裡指的並非家庭收入。是甚麼呢？實在匪疑所思。

好了，大家想不想到片名呢？

上述的「精警」對白，來自三級電影《水滸傳之英雄好色》，是已故簡而清生前能上映的最後作品，並由他親自監製。當年竟然是新一代院線還是哪院線的復活檔期電影 ！

整部《水滸傳之英雄好色》其實是拿水滸傳包裝艷情故事，但因理論奇怪而十分「騎呢」，上面所描述的只是冰山一角。當中其攝影手法實在值得一談，稍後再講。

Ryan