1359464257713

（「講。鏟。片」按：以下文章以Agnes投稿提供，特此鳴謝。）

每一年的香港國際電影節，首先公布的是官方宣傳海報。海報代表當屆電影節宣揚的理念，也替電影節作形象宣傳。第三十七屆香港國際電影節的宣傳海報，由本地平面設計師羅曉騰(Ken Lo)負責設計，設計概念以中文字「想」字為設計主題，比喻光影世界為無限想像之旅。

！
筆者發現一個現象：近年本地平面設計（尤其是標誌及海報）都傾向以字體成為構圖的一部份的風氣。「經典」例子莫過於喻意騰雲駕霧，但遭多次戲謔模仿的香港「飛龍」標誌、北京奧運以融合中國印章和漢字「京」的會徽設計，反應也是彈多於讚。筆者雖不諳設計學，但也知道設計標誌及海報，必先顧及其流通性，設計不論繁複或簡潔，需考慮觀者的認知。成功如體育用品品牌Nike標誌，或香港清潔運動「人見人憎」海報，兩者深入民心的程度，相信亦無需多費唇舌解釋。

以中國字體融入設計的做法，非高手難以駕御。設計師採用中文字體為設計主體，先要對字體與傳統有豐富的認識和理解，既要平衡字體與圖像的結構，亦要考慮到中國以外的人是否也明白設計中所帶出信息。本地設計往往以取悅機構高層口味為先，沒有周詳考慮設計語言上的差異，結果出現「飛龍」變「飛蟲」的尷尬田地，此後更被一玩再玩，後患無窮。

是次香港國際電影節的海報字畫、構圖和用色，貼近八十年代的設計風格。選用黃色及紫色兩種對比色為主要顏色，構圖上傾向簡單為主，以幾個與電影有關的黑影圖案，配合「想」字筆劃延伸出來的線條。筆者一看便聯想到經典電子遊戲「食鬼」(Pac-Man)的遊戲造型。但紫色顯出極重的壓迫感，背景的鮮黃色亦令視覺產生刺眼的感受，整體上沒有令筆者對這張海報產生強烈的正面感應。

這種以字體為中心的海報設計，香港國際電影節早在三十年前已使用過。以1980年第四屆香港國際電影節的宣傳海報為例，以今日的設計水平來講，構圖也許過於簡單而欠缺繽紛，但設計者的心思值得讚賞。海報上以電影的「影」字為主題：影字的撇劃注入紅、藍、綠三色，比喻光的三原色、三撇嵌入菲林影格，比喻電影轉動格數。設計師在電影的特色中抽取了箇中元素，匯入設計語言中，並不過於簡單，相反卻是以靜制動。以字體設計應用在該款海報上，出於純粹表達電影的構成元素，多於想推銷中國文字的特色。即使不懂中文的外籍觀眾（電影節一直以放映外國電影為主），單憑海報上的設計，對活動的目的一目了然。

新一屆電影節海報的「想」字，明顯沒有向非本地觀眾直接傳達「無限想像」的意思。相反，他們可能要呆站在海報前空想一回，甚至像紫色的「想」字一樣，走進語言的迷宮。相比去年貌似燃點人頭的「火鳳凰」，過往的「皮影仔」、「爆谷剪影」、「蝸牛疊屋」等劣評如潮的設計，今屆的海報設計無疑有所收斂。但比較電影節自成立以來的海報設計，觀眾對本地設計水平走下坡的事實，了然於心。