《大追捕》：風格不俗，劇本薄弱

導演周顯揚與編劇杜緻朗合作的首部電影《殺人犯》雖然備受爭議，不過票房卻十分理想。兩人再次與安樂電影合作懸疑片《大追捕》，找來張家輝與任達華兩位影帝主演，希望可望再有理想的表現。

《大追捕》先以廿年前十九歲的王遠揚（竇驍飾）因被控謀殺少女依芸入獄。在獄中嘗試自殺不遂後，廿年後失去語言能力的揚（張家輝飾）獲假釋於琴行任職調琴，卻遇上長相跟依芸相若的徐雪（文詠珊飾），然而揚對於恆將退休的指揮車徐翰林（王敏德飾）卻恨之入骨。林對徐雪管教甚嚴，連徐太（余安安飾）也不能控制，在一晚嘗試虐打徐雪後，其被燒的屍體在海邊發現。案件交由因妻子自殺多年未釋懷、疏於照顧女兒兼每每把舊案翻案的林正忠（任達華飾）處理。而忠在調查過程中，鎖定揚為疑犯，並與對忠有情愫的下屬螢（謝安琪飾）合力緝兇，可是案情卻案中有案。

倘若希望觀看演員的表現的話，張家輝與任達華在片中的表現可算是水準之出。當中張家輝的角色設計沒有對白，可是其眼神及瘦削的身材，卻能夠予人一種兇險的感覺。相比之下，任達華的老差骨角色，其實跟《撕票風雲》相若。雖然論驚喜度不及張家輝，不過表現恰當。配角方面，近年較少演出的王敏德在片中表現令人眼前一亮。王敏德飾演一名專橫的音樂家，過去粵語與英語雜影響表現的問完全消失，其外露的狂性分量恰到好處，可算是從影以來另一代表之作。

相比起男角而言，片中的女角無論發揮空間以至表現均較為遜色。當中文詠珊飾演的少女發揮空間不多，但表現算是盡力。謝安琪則被安排作為一個花瓶位置，存在的價值只是交代劇情而言。至於余安安飾演的徐太，在角色設計不佳之下，外露的演出顯得極為浮誇與不合理，無法展現情緒抑壓的效果。

周顯揚前作對於攝影與風格均十分濃烈，《大追捕》也秉承了相若的情況，部分場景如偏遠大屋、懸崖等有點像前作的影子。在色彩運用及節奏方面也算是出色，當中張家輝與任達華示少對手戲也算有其張力。

然而，《大追捕》在劇本安排方面，薄弱的地方亦可見一斑。

電影的最大的問題，在於全片未能以電影情節於故事上有所推進。結果無論是王遠揚的過去或是徐翰林的謀殺案，幾乎全都只以片中角色口述便算，說服力難免有所減退。電影標榜首部於昂坪360吊車拍攝為賣點之一，可是整段情節卻是不明所以。由為何兩人坐在同一吊車沒有交代，到警方追捕的行動也是強行而來，再配上「層次分別」，有關的情節只會為電影減值。電影曾描述任達華與女兒關係疏離及有其危機，不過其女兒繼後仿如沒再交代，也許反映人物太多兼顧不遐。另一方面，不少對白的設計上，跟實際生活表現上有著一定距離，也許反映了編劇杜緻朗在對白符合身分方面仍需努力。

整體而言，導演周顯揚於《大追捕》呈現的技巧上較《殺人犯》有所進步，也能夠展現了其個人風格與攝影。電影由一眾男角如張家輝與任達華可算達到要求，而王敏德的表現則令人驚喜。然而，電影在劇本方仍然較弱，當中部分情節似為做而做，而故事推進每每只能靠口述了情。部分角色對手令人失笑，當中尤以余安安的角色尤為明顯，令全片整體成績大打折扣。看來兩人的合作仍有不少進步空間。

Ryan