第一屆坎坷影展能夠遇上台灣｢神片｣《台北物語》，可謂是絕配。《台》作為坎坷影展的開幕電影，兼且是香港首映，導演黄英雄更連同演員及監製親臨現場，與觀眾分享交流。


從電影製作標準來看《台北物語》，它可謂千瘡百孔，是部水準低劣的｢爛片｣：攝影經常失焦﹑燈光不連戲﹑聲音質量不佳﹑突兀的剪接和對白及演員生硬的演出等等，要犯的錯誤全部犯上……但當所有缺點匯聚一起的時候，電影竟然提供了一個新的閱讀角度。

《台北物語》展示了黄英雄對電影的一知半解，但卻有義無反顧的執著，戲中出現｢接龍式｣劇情，藉一宗交通意外引發連串劇情……總之導演要把心中想講的全拍出來，完全不顧合理性，要來就來，配合一些過時的美學，及自以為的｢意識流｣手法，在罔顧電影語言的情況下，開拓出一種荒誕而令人哭笑不得的風格，從一部製作簡陋的爛片，被台灣觀眾捧成別具一格的 cult 片。觀眾很難對這部｢神片｣絲亳沒有反應，它必定能夠直接挑動觀映情緒。

黄英雄導演，聯同演員邱志宇﹑張哲豪及製片﹙也是投資者﹚余峰銘出席映後分享。黄英雄說電影在台灣上映後，收到大量劣評後，終於有一篇影評發掘到影片的優點，繼而形勢逆轉，引起大眾興趣，陸續有人包場放映，觀眾表演愈來愈瘋狂。

《台北物語》在台灣上映38天，累積票房450萬台幣，該片原本只在台北喜滿客影城上映，網上大量負評反而激起影迷好奇心，最後場場爆滿，並增加台中及高雄場次。黄英雄的經歷，正是｢坎坷之後有艇搭｣的最佳例子。

儘管影評說他亂拍，黄英雄卻是我行我素，有他獨特的思維模式。他談到片中的空鏡，如數次出現的吊扇，處於開動與靜止之間，是要喻示電影的｢不確定性｣。黄導演又興緻勃勃解釋片中爆紅的｢陶瓷斑點狗｣，原來它三次被摸後發出不同的吠叫聲，是有不同象徵意義。

至於片中突然加插與劇情全沒關係的｢趣劇｣片段，包括女子在撥打指令繁複的音頻電話﹑三名女生在對手錶時間，及男子不斷詢問｢真的假的？｣這些｢無厘頭｣場面背後另有故事：原來是導演為來片場探班的親戚朋友，即興安排客串演出，務求大家都能參與這部電影！足見導演的善心及自由的拍攝風格。

感謝坎坷影展將《台北物語》帶到香港，讓我們可以看到｢真心膠｣的黄英雄導演。